Dr. Daniel J. Levitin bir nörobilimci ve müzisyendir.

"Beyniniz Müzik Dinlediğinde" adlı kitabında şunları yazıyor: "Müziğin ne olduğunu, nereden geldiğini daha iyi anlayarak insanın motivasyonlarını, korkularını, arzularını, anılarını ve hatta iletişimi geniş bir anlamda daha iyi anlayabiliriz.

" Müziğin etkisi çeşitli boyutludur. Son yıllarda bilim insanları, beynin nasıl müzik işlediğini ve sesin psikoloji ve beden üzerindeki etkilerini incelemede önemli ilerlemeler kaydetmiştir.

Müzik insanları daha zeki yapabilir.

Bir çalışma, 7 yaşından önce müzik öğrenmeye başlayan yetişkinlerin, erken müzik eğitimi almayanlardan zaman sıralama görevlerinde belirgin şekilde daha iyi performans sergilediğini gösterdi. Araştırmacılar, erken yaşta müzik öğrenmenin beyin motor fonksiyonlarının gelişimini önemli ölçüde teşvik edebileceği kritik bir dönem olabileceğini çıkardılar.

Nörobilimciler, farklı etkinlikler altında beyini tarayarak ve izleyerek, müziğin beyin üzerindeki etkisinin hayal ettiğimizden daha geniş olduğunu bulmuşlardır. Araştırmacılar, müzisyenlerde işitsel merkezi ve nörofizyolojik işlevlerin geliştirilmesinin, sürekli eğitim süresi ile pozitif ve müziğe başlama yaşının ise negatif olarak ilişkili olduğunu buldular.

Yani, müzik eğitimine harcanan süre ne kadar uzun olursa ve müzik eğitimine başlama yaşı ne kadar erken olursa, beyin korteksinde ve bilişsel sinir sistemlerindeki değişim olasılığı o kadar büyük olur. İşitsel merkez, işitme ve ses işleme için sorumlu olan beyin alanının ana bölgesidir, kulak zarı tarafından işlenen farklı sesleri ayırt etmemize yardımcı olur. Belirli yüksekliklerde düzenlenmiş birçok nörondan oluşur ve özellikle belirli sesleri işler.

İşitsel merkez ayrıca farklı ses kaynaklarının mekandaki konumunu belirleyebilir ve farklı işitsel nesneleri tanıyabilir ve ayırabilir. Daha sonra, veriler beyinin diğer bölgelerine gönderilir ve depolanan seslerle (kalmak veya ayrılmak) ve duygusal tepkilerle (beğenmek veya beğenmemek) karşılaştırılır, beyin iki yarısının birçok alanını uyarır.

Nörobilimciler, bu durumun neredeyse her bir beynin bölgesi ile ilişkilendirilmiş olan müzik enstrümanı çalmak ile ilgili olduğuna inanıyorlar, özellikle de görsel, işitsel ve motor fonksiyonlarla ilişkili alanlar.

Bu sistemli, düzenli pratik, bu beyin fonksiyonlarını güçlendirebilir ve bu yetenekleri diğer günlük etkinliklere uygulayabilir. Bu müziğin, yiyecek gibi, en temel insan hayatta kalma ihtiyaçlarından biri olduğunu önermektedir.

Müzikal okuryazarlığı nasıl geliştirebiliriz?

Dünyanın en ünlü üç müzik öğretme yöntemi, müzik eğitimcileri Dalcroze, Kodály ve Orff'un adını taşır. Dalcroze müzik eğitimi yöntemi, ritmik hareket öğretimine odaklanır. Öğrencilerin vücutlarını enstrümanlar olarak hayal etmelerini, müziğin hızı, şiddeti ve ritmik değişikliklerini vücut hareketleri aracılığıyla deneyimlemelerini ve duydukları müziği yeniden üretmelerini gerektirir.

Kodály müzik eğitimi, müzik aletlerine güvenmeksizin şarkı söylemeyi ve öğretmeyi vurgular. Çocuklar, "şarkı söyleme" yoluyla soluk alma ve şarkı söyleme tekniklerini öğrenirler ancak daha da önemlisi, çeşitli müzik bilgileri ve genel bilgiyi "şarkı söyleme" yoluyla öğrenebilirler. Çocukların tınıyı daha net anlamasına yardımcı olmak için Kodály, uygun bir jest seti de tanıttı. Orff müzik eğitimi, çocukların iç dünyalarının gelişimine odaklanır.

Orff, öğrencilerin müziği bütün vücutlarıyla hissetmeleri ve ifade etmeleri gerektiğini belirtti. Bu nedenle, kolayca ustalaşılabilen bir dizi "temel" Orff enstrümanı özellikle vurmalı çalgıları icat etti. Aynı zamanda, çocukları çeşitli vücut parçalarının üretebileceği sesleri tamamen kullanarak çalmaya teşvik etti.

Bu şekilde öğrenme sürecinde, çocuklar müziği bir yük veya yarar aracı olarak görmemekte, bedenleri, dilleri ve enstrümanları kullanarak müziğe kendilerini kaptırmakta, iç dünyalarını samimi bir şekilde ifade etmekte, coşkulu bir ortamda perde, ritim, dinleme ve koordinasyon gibi kapsamlı müzik eğitimini içselleştirmektedirler.

Haydn şöyle dedi: "Sanatın gerçek anlamı insanların mutlu olmasını, ilham almasını ve güçlenmesini sağlamaktır." Müzik bize birçok zenginlik getirebilir, ancak en önemlisi, sizin mutluluğu bulmanızı umarız.